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2012年10月10日晚，中国国家大剧院音乐厅。
观众席鸦雀无声，陷入一种异常的寂静。聚光灯下，她似乎还没从歌剧中人物角色的悲伤情绪中脱离出来。她的神色哀婉，眉目悲切，深情自然、圆润饱满、松弛有度富有张力的音色和全身心投入真挚情感的表演把歌剧中的人物角色栩栩如生入木三分地刻画出来，她的表演与歌剧中的人物命运共沉浮，同悲喜，充分展示了一位世界大师级女高音演唱家经年累月沉淀下来的深厚艺术功底。
众所周知，音乐厅不同于歌剧舞台，没有庞大的空间施展肢体的情感表达，也没有能体现出歌剧中人物、故事和时代背景的道具供观众关联想象。在音乐厅不太宽大的舞台上，在乐团的簇拥之中，掌寸之间，她却凭借天籁一样清澈透亮的嗓音，极度富有浓厚感染力和岩浆奔涌、静水流深般极具抒情力量细腻感人的表演，不差分毫地对歌剧人物形象拿捏自如。她的嗓音或高亢奔放，或浅吟低唱，声若春雷的石破天惊，又有声若游丝绵延不绝的荡气回肠；她一蹙眉，一侧身，一回首，神情里饱含了剧中人物瞬间百变的感情更迭翻涌，深深牵动着台下观众的心，人们随她精妙绝伦的演绎欢喜和忧愁。
正如她所说，她是用灵魂在歌唱。正是由于对剧中人物的深刻理解和对歌剧事业的无限热爱，使她每一次诠释不同的角色都能完全融入其中，即使最普通的唱段也能做出使人惊艳的艺术处理，经她演绎的角色都极具鲜活的个性生命力，是她赋予了歌剧中的人物让观众心灵受到强烈震撼的灵魂。由此，当西方知名媒体毫不吝惜地评价她“具有钻石般闪亮的声音”、“歌坛巨擘”、“最完美的角色诠释”时，也就不以为奇。
时间回到2012年10月10日晚，对于众多喜爱歌剧的观众来说，这是一个让人印象深刻、永久难忘的夜晚。由她领衔中国三大女高音于中国国家歌剧院音乐厅联袂演出，为观众献上了一场无比精彩的歌剧饕餮盛宴。
当乐团的声音戛然而止时，观众才从《孤独寂寞我被人抛弃》（选自普契尼歌剧《玛侬莱斯科》）的悲伤沉浸中舒缓过来，继而爆发出热烈经久不绝的掌声。
她对观众再三微笑，款款致意，然后落落大方地离场，等待为观众献上下一出更为精彩的演出。
她就是孙秀苇，世界著名女高音歌唱家、国际著名歌剧大师，北京大学歌剧研究院教授，现任北京风华国韵声乐歌剧教育中心校长。
在昨晚的演出中，孙秀苇老师携手另两位知名女高音演唱家么红、沈娜为观众演唱了众多知名歌剧片段，包括《蝙蝠》、《埃尔纳尼》、《弄臣》、《波西米亚人》、《乡村骑士》、《浮士德》、《玛侬莱斯科》、《托斯卡》、《命运之力》、《卡门》等，以及中国知名歌曲《小河淌水》、《绒花》、《摇篮曲》、《我爱你中国》等，她们精湛的演唱技艺让观众深深陶醉，音乐厅整晚雷鸣般的掌声经久不息。演出由气势恢宏磅礴的交响乐《卡门大进行曲》拉开序幕，以中国三大女高音和三大男高音合唱《茶花女》的选段《饮酒歌》结束，整场演出获得了巨大成功。
在国际歌剧界享有很高声誉的孙秀苇老师虽然已与先生定居瑞士，但为了提携国内青年声乐家和推动国内声乐歌剧事业的发展，每年她都会不辞辛劳赶回国内参加演出和开展讲座，并不是因为盛情难却，而是出于对歌剧的无限热爱。她说，目前国内的声乐歌剧水平和国际尚有很大差距，她愿凭她的微薄之力为祖国的歌剧文化事业出一份力，感恩社会，回报社会。而由孙秀苇老师集社会之力建立的北京风华国韵声乐歌剧教育中心本着普及艺术教育事业为前提，推广特色文化传播新理念的精神，致力于专业的声乐艺术考前指导，几年来向国内著名音乐院校输送了大批音乐人才，在社会上广受赞誉。
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