2014年音乐艺考倒计时已经开始，紧张的学习及练习也在不断进行中，视唱练耳是必考的基础科目，学员需认真学习，熟练掌握其中的知识，为音乐艺考打好第一仗。

　　视唱练耳是音乐类高考的术科必考科目，作为检查学生音乐基本能力、音乐综合素质的重要方式。是考生最为紧张的科目，也是失分最多的科目之一，应引起高度重视。

　　视唱练耳考核分为两部分：识谱即唱和听力测试。

　　(一)作为视唱方面，在考场上要注意以下几个问题：

　　1、克服心理上的紧张感，多做深呼吸，保持从容自信的状态。

　　2、衣着朴素大方，有学生形象。不化浓妆，不戴过多饰品，给评委留下良好的第一印象。

　　3、对评委要有礼貌，主动问好，使用普通话。

　　4、快速浏览曲目，把握整体印象。对节拍、节奏、句子、音型等有一定了解。

　　5、击拍(小声或无声，千万不要跺脚击拍)，注意音准、节奏、呼吸。特别注重音乐表现，大胆做出力度的变化。

　　6、注意完整性和流畅性，错一两个地方很正常，不能因此停下来或多次反复。

　　作为平时的训练，视唱可以从以下几个方面有效进行：

　　1、对一首曲目，首先要划清语句，注意正确的呼吸，不能随意换。一般来说，四拍子音乐往往是两小节一句，二拍子音乐是四小节一句;而且句末是一个长音。在一个句子里面，要唱得连贯，尽管没有连贯线标记。

　　2、平时要养成击拍长的习惯。音色优美，千万不要用说话的状态来唱，要把视唱当作一门声乐艺术，同样注重位置、音色的表现。建议用小声视唱，发声点在眉心处。

　　3、养成一气呵成的视唱习惯。注重流畅性、完整性的平时训练

　　4、特别注意语言的表现。语句要自然起伏，上行时可做渐强，下行时做渐弱;句末的音要弱一点;音乐结束处可做渐慢;对音高相同的乐句，一定要做力度、音色上的对比;对于较长的四乐句，考虑是否使用起、承、转、合的表达方式。

　　5、精唱与浏览相结合。平时训练，视唱曲目首先注重“精”，要有代表性。对常见的节拍(四二、四三、四四、八三、八六拍)和常见的节奏勤学苦练。反复背唱、默写视唱曲，这是质的保证。其次，尽可能“浏览”一些曲目，这是量的积累。总之，有了质的量，心里有底了，自信也就有了。

　　通过平时严格认真的训练，相信在考场上，一定会有不错的收获。

　　(二)作为练耳方面，重在音高和音长的考核，应加强平时的基础训练。

　　1、注重基本功的常规练习。如以标准音为中心的音阶、半音阶、音程的专门练习;分别以c1、d1、e1、f1、g1、b1等为中心的音阶、音程的专门练习;对自然音程的模唱、构唱练习;对大、小、增、减三和弦原位及转为的模唱、构唱练习;对常见的七和弦原位及转为的模唱、构唱练习;对常见节奏的练习。

　　2、建议借助MP3、CD机等有声设备，加强日常的聆听(光靠老师上课是完全不够的)，可以利用电脑制作以上练习的录音，这样就避免了只能在琴房练习的问题，做到随时随地时时练，大大提高学习效率。

　　3、尽快适应电子钢琴的音色。因为考试题一般是录音，是利用电子钢琴进行试题制作的。

　　音乐高考应注意的问题

　　(一)考前的充分了解、准备：

　　首先要明确考试的具体要求。一般来说，音乐师范类，要进行钢琴(两首，练习曲和乐曲各一首)、声乐(美声、民族唱法两首)、视唱练耳、音乐理论等术科测试。音乐非师范(音乐表演)主要有主科测试(如声乐表演、民族乐器表演、西洋乐器表演)和音乐基本素质(视唱练耳和音乐理论)的测试。

　　具体考核的标准要提前咨询学校招办和省考试院，一定要做的心中有数。

　　其次，要找一个较好的有经验的老师。不能单从收费上去衡量。因为时间紧，任务重，需要有经验的老师辅导。

　　最后，要进行科学的练习。建议有目的、有步骤的推进学习，去掉浮躁心理，一步一个台阶，踏踏实实。对钢琴、声乐、视唱中后期的学习中，多加强上台表演，积累舞台经验，适应考试需求。

　　(二)考试时的注意事项：

　　1、提前到考试地点，了解考场、厕所等准确位置。

　　2、建议在报名的时间内稍早进行专业报考。因为考生多，专业考试周期长，越到后面，考官易疲劳，可能影响考试效果。

　　3、衣着大方朴素，有学生造型，不必化妆，对老师要有礼貌，使用普通话。

　　4、特别要注重自己的精、气、神。自信而从容，留下好的第一印象。

　　5、注重音乐的流畅性、完整性，出错一两次，千万不要气馁，按自己平时的训练继续完成，不要停下来。

　　6、注意音乐表现，大胆进行音乐表达，既是解除心理紧张的有效途径，又是获取高分的必由之路。

　　7、考完一门后，不要把不好的情绪带到下一场考试中。

　　(三)专业考试完后的注意事项：

　　1、是否进行声带检查;

　　2、是否要体检;

　　3、积极的投入到文化学习中去。